I motivi iconici del Mediterraneo
Da Oria Terranea, ogni quadrato di seta è concepito come un racconto tessile. Dietro ogni composizione si nascondono simboli, riferimenti storici e motivi ereditati dalle diverse civiltà mediterranee.
Dall'antichità, i popoli del Mediterraneo hanno sviluppato un linguaggio visivo di eccezionale ricchezza. Dai templi greci alle ville italiane, conchiglie, alloro, soli, agrumi o ornamenti ispirati ai palazzi italiani, questi elementi non sono scelti solo per la loro estetica. Raccontano paesaggi, miti, credenze e saperi che hanno plasmato il bacino del Mediterraneo per secoli.
Ancora oggi, continuano a ispirare i creatori innamorati di questa regione.
La conchiglia: dalla nascita di Afrodite ai palazzi barocchi
La conchiglia è uno dei grandi simboli del Mediterraneo.
Nella mitologia greca, Afrodite nasce dalla schiuma del mare prima di emergere su una conchiglia portata dalle onde. Questa scena diventa uno dei temi più celebri della storia dell'arte.
A partire dal Rinascimento e poi durante il periodo barocco, la conchiglia diventa un motivo decorativo onnipresente nei palazzi italiani, nelle fontane monumentali e nelle arti decorative. Le sue curve naturali ispirano ancora oggi i creatori affascinati dalle forme organiche del mare.
La conchiglia è il motivo centrale del modello Firenze Splendore, con la sua versione Cipria e la sua versione Toscana, in riferimento a La Nascita di Venere del Botticelli, per celebrare l'importanza dell'arte della città di Firenze nel Rinascimento.
I simboli solari
La luce è una delle firme più riconoscibili del Mediterraneo.
Nell'antico Egitto, il disco solare era associato a Ra, divinità suprema considerata il creatore del mondo. Sotto il regno del faraone Akhenaton nel XIV secolo a.C., il dio solare Aton divenne persino il centro di un culto quasi esclusivo, rappresentato sotto forma di disco solare.
Nella Grecia antica, il sole è incarnato da Elio, che ogni giorno attraversa il cielo sul suo carro dorato prima di lasciare il posto alla notte. Il carré Rivages d'Hélios è un omaggio a questo dio che dispensa il sole sulla terra. Più tardi, Apollo erediterà progressivamente alcuni attributi legati alla luce e allo splendore solare.
Questa fascinazione per il sole si ritrova nell'arte mediterranea attraverso rosoni radianti, motivi circolari e soli stilizzati che ornano templi, mosaici, tessuti e oggetti decorativi da secoli.
L'alloro: la pianta degli dei e dei vincitori
Nella mitologia greca, l'alloro è intimamente legato ad Apollo.
Secondo il racconto riportato da Ovidio nelle Metamorfosi, la ninfa Dafne viene trasformata in alloro per sfuggire alle avances del dio. In ricordo di questo amore impossibile, Apollo fa dell'alloro il suo albero sacro.
A partire da quest'epoca, le corone di alloro diventano un simbolo di prestigio e di successo. Vengono consegnate ai vincitori dei Giochi pitici di Delfi e poi adottate dai Romani per onorare generali, imperatori e poeti.
Ancora oggi ritroviamo questo motivo nell'architettura, nelle arti decorative e nei tessuti ispirati all'Antichità.
Il limone: l'emblema luminoso dell'Italia mediterranea
Originario dell'Asia, il limone arriva progressivamente nel bacino mediterraneo grazie agli scambi commerciali antichi e poi medievali.
A partire dal Medioevo, si radica stabilmente nel sud Italia dove il clima gli è particolarmente favorevole. Limoni e altri agrumi hanno da allora profumato vasi, giardini e tavole.
Nel corso dei secoli, i limoneti sono diventati inseparabili dai paesaggi della Sicilia, della Costiera Amalfitana o di Capri. La loro presenza segna profondamente l'artigianato locale. Molte manifatture italiane rappresentano da generazioni limoni dai colori vivaci, diventati uno dei simboli visivi più riconoscibili del Mediterraneo italiano.
Il limone è il motivo iconico dei nostri modelli Capri Eleganza, Versione Blu e Versione Bianca. Lo si ritrova anche nel foulard Sole di Sicilia.
Il fico: un frutto venerato dall'Antichità
Il fico accompagna le civiltà mediterranee da diversi millenni.
Gli Egizi, i Greci e i Romani lo consideravano un frutto prezioso. Nella Grecia antica, era così importante da essere oggetto di regolamentazioni commerciali volte a proteggerne la produzione.
Nella mitologia romana, il fico è anche associato alla fondazione di Roma: secondo la tradizione, fu sotto un fico selvatico, il Ficus Ruminalis, che la lupa allattò Romolo e Remo.
Le sue grandi foglie grafiche e i suoi colori ne hanno fatto una fonte di ispirazione ricorrente nelle arti decorative mediterranee.
Gli ornamenti barocchi: l'arte del movimento
Le grandi volute, arabeschi e ornamenti che caratterizzano molti palazzi italiani trovano il loro apice nel XVII secolo con il Barocco.
A Roma, artisti come Gian Lorenzo Bernini o Francesco Borromini sviluppano un linguaggio visivo basato sul movimento, la teatralità e l'abbondanza decorativa.
Foglie d'acanto, volute, cartigli e motivi vegetali invadono allora l'architettura, i soffitti dipinti, i mobili e gli oggetti preziosi.
Questi ornamenti continuano oggi a ispirare le arti decorative contemporanee e costituiscono una delle eredità più riconoscibili dell'estetica mediterranea.
Esplorate questi ornamenti barocchi nel carré Sole di Sicilia.
Che siano scolpiti nella pietra di un tempio antico, dipinti su una ceramica italiana o disegnati su un carré di seta, questi motivi sono i testimoni silenziosi di un patrimonio comune, plasmato dai viaggi, dagli scambi e dalla luce così particolare delle coste mediterranee.
Reinterpretandoli attraverso le nostre creazioni, desideriamo prolungare questo dialogo tra eredità e creazione contemporanea, e far viaggiare a nostra volta coloro che indossano i nostri carré di seta.